Ο  έρωτας  ήταν  η  αφορμή. Η σχέση σας,η ωρίμασή του. Ο γαμος η επισφράγισή του . Η  απόφασή  σας  για   κοινή υπόσχεση  ο γαμος…

Αν  μέχρι   σήμερα    θεωρούσατε το  γάμο σας  την σημαντικότερη μέρα  της  ζωής  σας , η  γέννηση του παιδιού σας ήρθε να αλλάξει τις αναλογίες….

Λεπτομέρειες προσφοράς:

•    Το κάθε κουπόνι ισχύει για 1 άτομο
•    Η χρήση του κουπονιού ισχύει για την περίοδο 03/02/2012 – 06/02/2012
•    Για την ισχύ της προσφοράς απαιτείται η υπόδειξη της εκτύπωσης του κουπονιού στην υποδοχή της έκθεσης.

Info Έκθεσης Γάμος – Βάπτιση 2012:

ΕΚΘΕΣΗ ΓΑΜΟΣ-ΒΑΠΤΙΣΗ 2012. Η επιτυχία επαναλαμβάνεται!

Συνεχίζοντας την επιτυχημένη διοργάνωση της Έκθεσης που πραγματοποιήθηκε από 4 – 7 Φλεβάρη 2011,η Status Εκθεσιακή σας παρέχει
με εμπειρία και υψηλή τεχνογνωσία τη δυνατότητα προβολής και διαφήμισης  υπηρεσιών και προϊόντων σε μία από τις πιο σημαντικές εκθέσεις του χώρου.

Ιδέες και λύσεις  για να οργανώστε τέλεια το γάμο σας, τη βάπτιση του παιδιού σας, τη δεξίωσή σας καθώς και κάθε επαγγελματική ή ατομική εκδήλωση που επιθυμείτε.  120 επιχειρήσεις θα είναι εκεί  για να σας βοηθήσουν να κάνετε πιο όμορφες τις ομορφότερες στιγμές της ζωής σας.

Παρασκευή 3/02/2012 16:00 – 21:30
Σάββατο 4, Κυριακή 5 και Δευτέρα 6 Φεβρουαρίου 11:00 – 21:30

Εκθεσιακό Κέντρο Περιστερίου

Έναρξη: 03/02/2012 Λήξη: 06/02/2012
Δωδεκανήσου 106 & Αναπαύσεως Περιστέρι
Τηλέφωνο: 210 2288429
Website: www.status-ekthesiaki.gr
Parking 3000 θέσεων δωρεάν 

Eβδομαδιαία οn line ενημέρωση για το Imaging-Eπιχειρείν

Αγαπητοί φίλοι και συνεργάτες,
Διαβάστε στο PhotoBusiness Weekly Νο 138, 2-8 Φεβρουαρίου 2012

ΕDITORIAL
Φωτογραφία και Κινηματογράφος. Με αφορμή τον θάνατο του διάσημου έλληνα σκηνοθέτη Θ. Αγγελόπουλου

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ KODAK
Το άρθρο 11 δεν σημαίνει χρεοκοπία

ΑΛΛΗΛΟΓΡΑΦΙΑ
Ακρόπολη και φωτογραφία. Η απάντηση της Ένωσης Φωτορεπόρτερ Ελλάδας

ΠΕΡΙΣΚΟΠΙΟ
Τα όρια για την προστασία της φωτογραφικής ιδέας

ΦΩΤΟΡΕΠΟΡΤΑΖ
Epson. Ημερίδα για τα ψηφιακή προβολικά

ΦΩΤΟΡΕΠΟΡΤΑΖ
Ηewlett Packard. Press Conference

LOW KEY
Ουδέν κρυπτόν υπό την Google

LEADERSHIP & MARKETING
Ηθική οικονομία. Η δυστυχία της απληστίας

Ο ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ
Άρης Καμαρωτός

H πρώτη μηχανή – σύστημα της Fujifilm μετά από χρόνια είναι γεγονός!

Η S5 Pro (2006) ήταν η τελευταία Fujifilm με DSLR σχεδίαση και η κατάργησή της άφησε δυσαναπλήρωτο κενό. Η Χ100, με το ηλεκτρονικό τηλέμετρο, που κυκλοφόρησε το 2011 δημιούργησε πολλές προσδοκίες. Οι ψίθυροι κυκλοφορούσαν όλη τη χρονιά ότι η Fujifilm ετοιμάζει κάτι εντυπωσιακό. Και εκεί που η επίσημη ανακοίνωση αναμενόταν για την άνοιξη, τελικά οι γιαπωνέζοι άνοιξαν τα χαρτιά τους στη CES.
H X-Pro1 είναι το αστέρι της έκθεσης του Las Vegas, το νέο που συγκέντρωσε την μεγαλύτερη δημοσιότητα και τα φλας της επικαιρότητας. Και όχι άδικα, αφού δεν παρουσιάζονται κάθε μέρα νέες μηχανές-συστήματα. Mαζί με την Χ-Pro1 κάνει το ντεμπούτο της η νέα εξ ολοκλήρου ηλεκτρονική μοντούρα Χ-Μοunt και η αντίστοιχη σειρά οπτικών Fujinon, αρχικά με τρεις φακούς ενώ αναμένονται και άλλες αφίξεις ως το τέλος της χρονιάς. Η Χ-Pro1 μοιάζει να αποτελεί την σύγχρονη πλήρη ψηφιακή άποψη περί rangefinder όπως αρχικά διατυπώθηκε πέρυσι με το πολύ πετυχημένο μοντέλο Χ100. Μόνο πολλοί fan του είδους είχαν εκφράσει την επιθυμία για μια rangefinder με φακούς που αλλάζουν, μια Fujifilm ανταγωνιστική της Leica αλλά πιο μοντέρνα. Εξ άλλου η εταιρία είναι εξοικειωμένη με τις rangefinder από την εποχή των μεσαίου φορμά GS/GA/GW 6×4,5, 6×7 και 6x9cm, μηχανών με μεγάλη εκτίμηση στους κύκλους των παλιότερων φωτογράφων. Κάτω από αυτά τα δεδομένα, η Χ-Pro1 είναι μια μοναδική πρόταση τηλεμετρικής με autofocus και φακούς υψηλής ποιότητας με την εγγύηση του brandname Fujinon.

Αισθητήρας
Εξίσου επαναστατική είναι και η σχεδίαση του αισθητήρα Χ-Τrans C-MOS μεγέθους ΑPS-C και ανάλυσης 4896x3264pixel (16Megapixel) που δεν ακολουθεί την κλασσική χρωματική διάταξη Βαyer pattern για τα pixel αλλά τα διατάσσει διαφορετικά σε ακολουθίες 6×6 pixel, έχοντας μπλε και κόκκινα σε κάθε γραμμή ενώ στο Bayer pattern εναλλάσσονται. Με τον τρόπο αυτό οι μηχανικοί της Fujifilm μας διαβεβαιώνουν ότι έχουν εξαλείψει τα φαινόμενα moiré και γι αυτό έχουν αφαιρέσει το φίλτρο antialias, καταλήγοντας σε πολύ μεγαλύτερη ευκρίνεια.  To έργο του αισθητήρα συμπληρώνεται από τα νέα ηλεκτρονικά EXR Processor Pro. Ενδεικτικά αναφέρουμε ότι η Χ-Pro1 έχει burst mode (ριπή) 6fps ανταγωνιζόμενη ευθέως τις καλύτερες DSLR.

Φακοi
Στην πρώτη σειρά φακών Χ-Μοunt που ανακοινώθηκαν μαζί με το σώμα, περιλαμβάνονται ένας ευρυγώνιος Fujinon XF 18mm f/2R, ένας στάνταρ Fujinon XF 35mm f/1,4R και ένας τηλεφακός Fujinon XF πορτρέτου 60mm f/2,4 R με macro δυνατότητες. Στην πραγματικότητα πρόκειται για μοντούρα mirrorless με μικρή απόσταση back flange (από το πίσω στοιχείο ως τον αισθητήρα) που μειώνει τις διαστάσεις του σώματος. Επίσης, κατά τη διάρκεια της CES η Fujifilm αποκάλυψε τον «οδικό χάρτη» κυκλοφορίας και άλλων φακών: 28mm f/2.8; 23mm f/2; 70-200mm f/4 και 12-24mm f/4. Προς στιγμήν δεν έχει διευκρινιστεί κατά πως τα zoom θα συνεργάζoνται με το υβριδικό τηλέμετρο, παρόμοιο με αυτό της X100 (θα πρέπει τα brightlines –φωτεινά περιγράμματα- του τηλεμέτρου να ακολουθούν το zoom και να μην περιοριστεί το σκόπευτρο σε λειτουργία EVF).
Ας δούμε πιο αναλυτικά τους φακούς (για τους οποίους ισχύει συντελεστής εστιακής απόστασης 1,5x λόγω μεγέθους του APS-C αισθητήρα). Ο XF18mm f/2R είναι ο ελαφρύτερος και μικρότερος από τους τρεις αποτελούμενος από οκτώ στοιχεία (εκ των οποίων δύο ασφαιρικά) σε έξι ομάδες. Εστιάζει από το άπειρο ως τα 18cm και δέχεται φίλτρα 52mm. Φωτεινότερος είναι ο στάνταρ 35mm f/1,4R στα ίχνη των κλασικών 50mm με οκτώ στοιχεία (εκ των οποίων ένα ασφαιρικό) σε έξι γκρουπ, minimum εστίαση στα 28cm και ίδιο φίλτρο 52mm. Στη δημοφιλή κατηγορία των κοντών τηλεφακών πορτρέτου στοχεύει ο ΧF60mm f/2,4 R Macrο, αλλά με εξίσου καλή συμπεριφορά και στο closeup. Οπτικά είναι ο πλέον πολύπλοκος των τριών
με δέκα κρύσταλλα (εκ των οποιων ένα ασφαιρικό και ένα χαμηλής διάχυσης ED)
σε οκτώ γκρουπ.
Τη σύγχρονη αλλά συνάμα déjà vu αίσθηση του παλιού καλού καιρού
από την κορυφαία ποιότητα κατασκευής ενισχύουν τα μεταλλικά παρασολέιγ
(σας θυμίζουν κάτι;)

Υβριδικό σκόπευτρο
Αποτελεί εξέλιξη της μοναδικής υβριδικής σχεδίασης που είχαμε αρχικά γνωρίσει στην Χ100 και συνδυάζει το ανάστροφο τηλεσκοπικό finder με τα φωτεινά περιγράμματα (κάλυψης 90%) με EVF υψηλής ανάλυσης 1.440.000pixel (800x600x3). Tα brightlines αντιστοιχουν στο καδράρισμα με ορισμένου βαθμού διόρθωση της παράλλαξης. Επειδή εδώ προσαρμόζονται διαφορετικοί φακοί, η σχεδίαση έχει διαφοροποιηθεί (αναφορικά με την Χ100) ώστε να δίνει διαφορετικές μεγεθύνσεις στο σκόπευτρο δηλ. 0,37x για τον ευρυγώνιο 18mm ενώ για τους δύο άλλους φακούς, τον standard και τον telemacro ισχύει μεγέθυνση 0,6x. To eyepoint (απόσταση κόρης ματιού και κρυστάλλου) είναι 14mm και το σκόπευτρο επίσης έχει αισθητήρα προσέγγισης για την αυτόματη εναλλαγή ανάμεσα στην απεικόνιση μέσω προσοφθαλμίου ή μέσω οθόνης στην πλάτη της μηχανής.

Άλλα τεχνικά στοιχεία
Στον τομέα της έκθεσης η μηχανή περιορίζεται στα βασικά Program, Aperture/Shutter Priority και Manual χωρίς σκηνές και άλλους υπερβολικούς αυτοματισμούς. Για παράδειγμα δεν υπάρχει επιλογέας P (Program): απλά πρέπει να φέρετε και το δακτυλίδι των διαφραγμάτων και τον επιλογέα ταχυτήτων στο Α. Οι επιλογείς μοιάζουν σαν να έρχονται από τη δεκαετία του 1980: ευανάγνωστες, μεγάλες κυκλικές κλίμακες και δακτυλίδι διαφραγμάτων στο λαιμό του φακού.
Ενσωματωμένο φλας δεν υπάρχει: αν ο χρήστης επιθυμεί μπορεί να προσαρμόσει στο hot shoe ένα φλας όπως τα Fujifilm EF-42 EF-20 και το ρετρό ΕF-X20! Tα φλας παίζουν σε λειτουργίες Auto, Force, Suppress, Slow sync και Rear Curtain.

Mε μια ματιά
Αισθητήρας: APS-C 16Megapixel τεχνολογίας X-Trans CMOS με ειδική χρωματική διάταξη και dust reduction
Ηλεκτρονικά: EXR Processor Pro
Yβριδικό τηλεμετρικό σκόπευτρο
Μοντούρα: Fuji Χ
Οθόνη: 3in.RGBW
Kλείστρο: 30-1/4000sec.
Συγχρονισμός φλας: 1/180sec.
Video: full HD 24fps
Aποθήκευση: SDHC/SDXC
Mπαταρία: NP-W126

27 Ιανουάριος, 2012 – 10:00 - 29 Ιανουάριος, 2012 – 18:00Διάφορα

28 Ιανουάριος, 2012 – 20:00 - 28 Φεβρουάριος, 2012 – 23:30Εκθέσεις

27 Ιανουάριος, 2012 – 21:00 - 12 Φεβρουάριος, 2012 – 00:00Εκθέσεις

27 Ιανουάριος, 2012 – 19:30 - 22 Απρίλιος, 2012 – 18:00Εκθέσεις, Μαθήματα – Σεμινάρια

3 Φεβρουάριος, 2012 – 16:30 - 14 Απρίλιος, 2012 – 16:00Μαθήματα – Σεμινάρια

30 Ιανουάριος, 2012 - 19:00 - 22:00Παρουσιάσεις Φωτογράφων

15 Δεκέμβριος, 2011 – 00:00 - 15 Φεβρουάριος, 2012 – 00:00Διαγωνισμοί, Ελληνικοί

Εκδόσεις, Λευκώματα

4 Φεβρουάριος, 2012 – 11:00 - 5 Φεβρουάριος, 2012 – 16:00Μαθήματα – Σεμινάρια

25 Ιανουάριος, 2012 – 18:00 - 29 Φεβρουάριος, 2012 – 23:00Εκθέσεις

25 Ιανουάριος, 2012 – 15:00 - 4 Μάρτιος, 2012 – 20:00Φεστιβάλ

12 Φεβρουάριος, 2012 – 11:00 - 13 Φεβρουάριος, 2012 – 22:00Portfolio Reviews, Workshops, Διαλέξεις – Ομιλίες

24 Ιανουάριος, 2012 – 20:00 - 24 Μάρτιος, 2012 – 14:00Εκθέσεις

23 Ιανουάριος, 2012 - 20:30 - 22:00Παρουσιάσεις Φωτογράφων

25 Ιανουάριος, 2012 – 00:00 - 11 Μάρτιος, 2012 – 00:00Εκθέσεις, Προβολές

23 Ιανουάριος, 2012 - 20:00 - 22:00Διαλέξεις – Ομιλίες

23 Ιανουάριος, 2012 - 19:00 - 21:00Διαλέξεις – Ομιλίες

23 Ιανουάριος, 2012 – 19:30 - 27 Ιανουάριος, 2012 – 21:00Εκθέσεις

21 Ιανουάριος, 2012 – 20:00 - 12 Φεβρουάριος, 2012 – 21:00Εκθέσεις

20 Ιανουάριος, 2012 – 19:00 - 5 Φεβρουάριος, 2012 – 21:00Εκθέσεις
Filed under: >> Φωτογραφία σεμινάρια/εκδηλώσεις ]]> http://nikostsatsakis.wordpress.com/2012/01/27/%cf%86%cf%89%cf%84%ce%bf%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%ba%ce%ac-%ce%bd%ce%ad%ce%b1-%ce%b1%cf%80%ce%bf-%cf%84%ce%bf-fmag-gr-21/feed/ 0 ©NIKOS T. Τριήμερο Βazaar Βιβλίων στο Πωλητήριο του Μουσείου Μπενάκη "Λίγο Φως" ομαδική έκθεση φωτογραφίας στο Spira Cafe- φωτογραφία: Σαρλάμη Χριστίνα Έκθεση φωτογραφίας του Φώτη Τελλόγλου και της Αλεξάνδρας Αλεξάνδρου στο Whats New Pussycat Bar - Φωτογραφία: Φώτη Τελλόγλου Σεμινάριo και Έκθεση Φωτογραφίας από τον Πλάτωνα Ριβέλλη στο Μουσείο Βιομηχανικής Ελαιουργίας Λέσβου Νέος κύκλος σεμιναρίων φωτογραφίας από τον Τάσο Σχίζα στον Πολυχώρο Κούνιο Διάλεξη του Βαγγέλη Ιωακειμίδη στο Φωτογραφικό Εργαστήρι του Δήμου Κοζάνης "...η ζωή είναι γυναίκα…" διαγωνισμός φωτογραφίας από το δίκτυο καταστημάτων Φωτοδεσμός "Δημήτρης Παπαδήμος. Ταξιδιώτης φωτογράφος. Φωτογραφίες 1943-1980" φωτογραφικό λεύκωμα από τις εκδόσεις του ΜΙΕΤ - φωτογραφία: Δημήτρης Παπαδήμος "Studio Fashion I" διήμερο σεμινάριο φωτογραφίας από τη σχολή Όραμα "Daily routeS" έκθεση Φωτογραφίας του Γιώργου Σαρελάκου στο I.P.O.O. Bar Aφιέρωμα στην τέχνη της φωτογραφίας στο Σισμανόγλειο Μέγαρο Εκπαιδευτικό διήμερο με τον φωτογράφο Paul Wenham-Clarke στο Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης "Ταξιδιώτης Φωτογράφος" αναδρομική έκθεση του Δημήτρη Παπαδήμου στο Μέγαρο Εϋνάρδου - φωτογραφία: Δημήτρης Παπαδήμος "Άνιθος, σπανάκι, ρύζι και το καρναβάλι αρχίζει" παρουσίαση της φωτογραφικής δουλειάς του Βασίλη Παπαϊωάννου στη Φ.Λ.Π. Ηδύφως - Φωτογραφία: Βασίλης Παπαϊωάννου "Σμύρνη. Η καταστροφή μιας κοσμοπολίτικης πόλης 1900-1922" ιστορικό ντοκιμαντέρ και έκθεση φωτογραφίας στο Μουσείο Μπενάκη - Φωτογραφία © Imperial War Museum Ένα αφιέρωμα στον Σουρεαλισμό από τη Φωτογραφική Λέσχη Κέρκυρας "Θεσσαλονίκη 2012 - Αναμνήσεις από το μέλλον" Συζήτηση με τον Σπύρο Παλούκη στον Iano στη Θεσσαλονίκη "Το πανηγύρι του Προφήτη Ηλία Γυαλού στην Ερεσσό" έκθεση φωτογραφίας του Ηλία Στάρη στη Φωτογραφική Εταιρεία Μυτιλήνης - φωτογραφία: Ηλίας Στάρης "Transition" έκθεση του Βασίλη Δημητρού στη Tettix art gallery "Ουτοπία" έκθεση 30 και πλέον καλλιτεχνών από τον Ορίζοντα Γεγονότων http://nikostsatsakis.wordpress.com/2012/01/27/%cf%83%ce%b5%ce%bc%ce%b9%ce%bd%ce%ac%cf%81%ce%b9%ce%bf-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b1%ce%b3%cf%89%ce%b3%ce%ae%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b9%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%ce%b9/ http://nikostsatsakis.wordpress.com/2012/01/27/%cf%83%ce%b5%ce%bc%ce%b9%ce%bd%ce%ac%cf%81%ce%b9%ce%bf-%ce%b5%ce%b9%cf%83%ce%b1%ce%b3%cf%89%ce%b3%ce%ae%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b9%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%ce%b9/#comments Fri, 27 Jan 2012 09:25:01 +0000 ©NIKOS T. > Φωτογραφία σεμινάρια/εκδηλώσεις]]> http://nikostsatsakis.wordpress.com/?p=21477 ]]>

από τον Πλάτωνα Ριβέλλη στο Μουσείο Μπενάκη

(Νοέμβριος 2011-Ιούνιος 2012)

• Περιεχόμενο: τεχνική και καλλιτεχνική διδασκαλία τής τέχνης τής φωτογραφίας. Οι συμμετέχοντες μπορούν να παρακολουθήσουν είτε και τα δύο τμήματα (Τεχνικό και Καλλιτεχνικό), είτε μόνον το Καλλιτεχνικό, είτε μόνον το Τεχνικό.
• Τόπος διεξαγωγής: Αμφιθέατρο τού Μουσείου Μπενάκη, Κουμπάρη 1, στο Κολωνάκι.
• Κόστος συμμετοχής:

α) Για παρακολούθηση μόνον τού Καλλιτεχνικού (84 ώρες) 1.517,00 Ευρώ.

β) Για πλήρη παρακολούθηση Καλλιτεχνικού και Τεχνικού (120 ώρες)1.977,00 Ευρώ.

γ) Τα δίδακτρα καταβάλλονται σε τρεις ίσες δόσεις. Η πρώτη κατά την εγγραφή, η δεύτερη την 1η Δεκεμβρίου και η τρίτη την 1η Ιανουαρίου.

δ) Για παρακολούθηση μόνον τού Τεχνικού τμήματος (36 ώρες) 716 Ευρώ. Τα δίδακτρα καταβάλλονται εφάπαξ.

ε) Σε όλες τις παραπάνω τιμές συμπεριλαμβάνεται ο ΦΠΑ (23%), καθώς και το δικαίωμα εγγραφής ως μέλος στο σωματείο “Φωτογραφικός Κύκλος” για ένα χρόνο.

στ) Όσοι έχουν παρακολουθήσει ήδη μία φορά το καλλιτεχνικό μάθημα έχουν έκπτωση 50%.

Καλλιτεχνικό Τμήμα

(Νοέμβριος 2011 – Ιούνιος 2012)

• Διδάσκει: ο Πλάτων Ριβέλλης.
• Συμμετέχουν: όσοι ενδιαφέρονται για την τέχνη τής φωτογραφίας, ασχέτως ηλικίας ή προηγούμενων φωτογραφικών γνώσεων.
• Περιεχόμενο: αισθητική, ιστορία, κριτική. Η διδασκαλία τού καλλιτεχνικού μέρους στηρίζεται σε προβολή και ανάλυση φωτογραφιών από όλη την ιστορία τής φωτογραφίας (περί τις 5.000 φωτογραφίες), σε συζητήσεις γύρω από φωτογραφικά και γενικότερα καλλιτεχνικά θέματα, καθώς και σε κριτική φωτογραφιών που (εφόσον επιθυμούν) θα παρουσιάζουν οι συμμετέχοντες.
• Διάρκεια: από τον Νοέμβριο 2011 έως και τον Ιούνιο 2012
• Έναρξη: Τετάρτη 2 Νοεμβρίου 2011, στις 19.30
• Ημέρα και ώρες παραδόσεων: την Τετάρτη και επί 30 εβδομάδες. Τις 24 πρώτες εβδομάδες από 19.30 έως 22.00. Τις 6 τελευταίες εβδομάδες από 17.30-22.00. Συνολική διάρκεια διδασκαλίας 84 ώρες.

Τεχνικό Τμήμα

(Νοέμβριος 2011 – Μάιος 2012)

• Διδάσκουν: ο Μάνος Λυκάκης και ο Πλάτων Ριβέλλης.
• Συμμετέχουν: όσοι ενδιαφέρονται για την τεχνική (αναλογική και ψηφιακή) τής φωτογραφίας, ακόμα και αν οι γνώσεις τους είναι ελάχιστες. Τα μαθήματα που αφορούν τη διδασκαλία τού προγράμματος ψηφιακής επεξεργασίας Lightroom και Photoshop προϋποθέτουν γενικές γνώσεις χρήσης υπολογιστή.
• Περιεχόμενο: α) αναλογική και ψηφιακή τεχνική για τη λήψη φωτογραφιών και β) προγράμματα ψηφιακής διαχείρισης και επεξεργασίας φωτογραφιών Lightroom και Photoshop.
• Διάρκεια: από τον Νοέμβριο 2011 έως μέσα Μαΐου 2012
• Έναρξη: Τετάρτη 2 Νοεμβρίου 2011, στις 17.30
• Ημέρα και ώρες παραδόσεων: την Τετάρτη και επί 24 εβδομάδες, από 17.30 έως 19.00. Συνολική διάρκεια διδασκαλίας 36 ώρες.

«Σεμινάριο Φωτογράφισης και Κριτικής»

από τον Πλάτωνα Ριβέλλη στη Σύρο

(Ιούλιος 2012)

• Διδάσκει: ο Πλάτων Ριβέλλης.
• Συμμετέχοντες: όλοι όσοι ενδιαφέρονται για την τέχνη τής φωτογραφίας, ασχέτως ηλικίας ή προηγούμενων φωτογραφικών γνώσεων.
• Περιεχόμενο: λήψεις φωτογραφιών και κριτική όλων των λήψεων καθημερινώς. Τα βράδια προβολές κινηματογραφικών ταινιών και ντοκιμαντέρ με καλλιτεχνικά θέματα (ανάλυση – συζήτηση).
• Διάρκεια: από Παρασκευή 6 μέχρι Κυριακή 15 Ιουλίου 2012
• Παραδόσεις: οκτώ τετράωρες συναντήσεις κριτικής (10.30 έως 14.30) και εννέα προβολές ταινιών με εισήγηση και ανάλυση (19.30 έως 22.00).
• Διαμονή: σε ξενοδοχεία επιλογής των συμμετεχόντων.
• Συνοδοί και επισκέπτες: παρευρίσκονται -δωρεάν- μόνον στις βραδινές προβολές.
• Τόπος διεξαγωγής: στην έδρα τού Φωτογραφικού Κύκλου στη Σύρο.
• Κόστος συμμετοχής: €750,00 (+ ΦΠΑ). Όσοι έχουν ήδη παρακολουθήσει το συγκεκριμένο σεμινάριο έχουν έκπτωση 30%. Τα δίδακτρα καταβάλλονται σε δόσεις.

«Σεμινάριο Εισαγωγής στην Καλλιτεχνική Φωτογραφία»

από τον Πλάτωνα Ριβέλλη στο Μουσείο Μπενάκη

(Νοέμβριος 2012-Ιούνιος 2013)

• Περιεχόμενο: τεχνική και καλλιτεχνική διδασκαλία τής τέχνης τής φωτογραφίας. Οι συμμετέχοντες μπορούν να παρακολουθήσουν είτε και τα δύο τμήματα (Τεχνικό και Καλλιτεχνικό), είτε μόνον το Καλλιτεχνικό, είτε μόνον το Τεχνικό.
• Τόπος διεξαγωγής: Αμφιθέατρο τού Μουσείου Μπενάκη, Κουμπάρη 1, στο Κολωνάκι.
• Κόστος συμμετοχής:

α) Για πλήρη παρακολούθηση Καλλιτεχνικού και Τεχνικού (120 ώρες)1.977,00 Ευρώ.

β) Για παρακολούθηση μόνον τού Καλλιτεχνικού (84 ώρες) 1.517,00 Ευρώ.

γ) Για παρακολούθηση μόνον τού Τεχνικού τμήματος (36 ώρες) 716 Ευρώ. Τα δίδακτρα καταβάλλονται εφάπαξ.

δ) Τα δίδακτρα καταβάλλονται σε δόσεις.

ε) Σε όλες τις παραπάνω τιμές συμπεριλαμβάνεται ο ΦΠΑ (23%), καθώς και το δικαίωμα εγγραφής ως μέλος στο σωματείο “Φωτογραφικός Κύκλος” για ένα χρόνο.

στ) Όσοι έχουν παρακολουθήσει ήδη μία φορά το καλλιτεχνικό μάθημα έχουν έκπτωση 50%.

Καλλιτεχνικό Τμήμα

(Νοέμβριος 2012 – Ιούνιος 2013)

• Διδάσκει: ο Πλάτων Ριβέλλης.
• Συμμετέχουν: Όσοι ενδιαφέρονται για την τέχνη τής φωτογραφίας, ασχέτως ηλικίας ή προηγούμενων φωτογραφικών γνώσεων.
• Περιεχόμενο: Αισθητική, ιστορία, κριτική. Η διδασκαλία τού καλλιτεχνικού μέρους στηρίζεται σε προβολή και ανάλυση φωτογραφιών από όλη την ιστορία τής φωτογραφίας (περί τις 5.000 φωτογραφίες), σε συζητήσεις γύρω από φωτογραφικά και γενικότερα καλλιτεχνικά θέματα, καθώς και σε κριτική φωτογραφιών που (εφόσον επιθυμούν) θα παρουσιάζουν οι συμμετέχοντες.
• Διάρκεια: Από τον Νοέμβριο 2012 έως και τον Ιούνιο 2013
• Έναρξη: Τετάρτη 7 Νοεμβρίου 2012, στις 19.30
• Ημέρα και ώρες παραδόσεων: Κάθε Τετάρτη και επί 30 εβδομάδες. Τις 24 πρώτες εβδομάδες από 19.30 έως 22.00. Τις 6 τελευταίες εβδομάδες από 17.30-22.00. Συνολική διάρκεια διδασκαλίας 84 ώρες.

Τεχνικό Τμήμα

(Νοέμβριος 2012 – Μάιος 2013)

• Διδάσκουν: ο Μάνος Λυκάκης και ο Πλάτων Ριβέλλης.
• Συμμετέχουν: Όσοι ενδιαφέρονται για την τεχνική (αναλογική και ψηφιακή) τής φωτογραφίας, ακόμα και αν οι γνώσεις τους είναι ελάχιστες. Τα μαθήματα που αφορούν τη διδασκαλία τού προγράμματος ψηφιακής επεξεργασίας Lightroom και Photoshop προϋποθέτουν γενικές γνώσεις χρήσης υπολογιστή.
• Περιεχόμενο: α) αναλογική και ψηφιακή τεχνική για τη λήψη φωτογραφιών και β) προγράμματα ψηφιακής διαχείρισης και επεξεργασίας φωτογραφιών Lightroom και Photoshop.
• Διάρκεια: Από τον Νοέμβριο 2012 έως μέσα Μαΐου 2013
• Έναρξη: Τετάρτη 7 Νοεμβρίου 2012, στις 17.30
• Ημέρα και ώρες παραδόσεων: την Τετάρτη και επί 24 εβδομάδες, από 17.30 έως 19.00. Συνολική διάρκεια διδασκαλίας 36 ώρες.

Οι Πέμπτες τής Φωτογραφικής Κριτικής

Από τον Οκτώβριο μέχρι και τον Ιούνιο τού επόμενου χειμώνα (2011-2012) η πρώτη Πέμπτη κάθε μήνα θα είναι αφιερωμένη σε ένα σεμινάριο φωτογραφικής κριτικής που θα παραδίδει ο Πλάτων Ριβέλλης.

Σκοπός τού σεμιναρίου αυτού θα είναι η συστηματική ανάλυση και κριτική των φωτογραφιών που θα παρουσιάζουν οι συμμετέχοντες. Η διάρκεια κάθε μιας από τις εννέα συναντήσεις (Οκτώβριο μέχρι Ιούνιο) θα είναι δίωρη (20.30-22.30).

Οι ημερομηνίες αυτών των σεμιναριακών συναντήσεων θα είναι οι ακόλουθες:

Το κόστος τού σεμιναρίου θα είναι συνολικά 180 ευρώ για κάθε μέλος τού Κύκλου και 270 ευρώ για κάθε μη μέλος (μαζί με τον ΦΠΑ) συν 3 ευρώ κάθε φορά για δικαίωμα εισόδου στο αμφιθέατρο τού Μουσείου. Οι συμμετέχοντες θα γράφονται για το σύνολο των εννέα ημερών και θα καταβάλλουν εφάπαξ το ανωτέρω ποσό άσχετα από την ημερομηνία έναρξης και τη συχνότητα παρακολούθησης.

Στο σεμινάριο μπορεί να συμμετέχει οποιοσδήποτε ενδιαφέρεται για τη φωτογραφία, ασχέτως αν είναι ή υπήρξε μέλος τού «Κύκλου» ή αν έχει ή δεν έχει φωτογραφίες να δείξει.

Οι Πέμπτες τού Κινηματογράφου

Από τον Οκτώβριο μέχρι και τον Ιούνιο τού επόμενου χειμώνα (2011-2012) η τελευταία Πέμπτη κάθε μήνα θα είναι αφιερωμένη σε ένα σεμινάριο κινηματογράφου που θα παραδίδει ο Πλάτων Ριβέλλης.

Σκοπός τού σεμιναρίου αυτού θα είναι η εξοικείωση με τη γλώσσα τού κινηματογράφου και με το έργο μερικών μεγάλων σκηνοθετών. Η μέθοδος προσέγγισης θα είναι η καλλιτεχνική «ανάγνωση» (μέσω αποσπασμάτων και σχολιασμού) δύο σημαντικών ταινιών ενός σκηνοθέτη κάθε φορά, δηλαδή κάθε μία από τις εννέα Πέμπτες (Οκτώβριο μέχρι Ιούνιο). Η διάρκεια θα είναι δίωρη (20.30-22.30).

Το κόστος τού σεμιναρίου θα είναι συνολικά 90 ευρώ για κάθε μέλος τού Κύκλου και 130 ευρώ για κάθε μη μέλος (μαζί με τον ΦΠΑ) συν 3 ευρώ κάθε φορά για δικαίωμα εισόδου στο αμφιθέατρο τού Μουσείου. Οι συμμετέχοντες θα γράφονται για το σύνολο των εννέα ημερών και θα καταβάλλουν εφάπαξ το ανωτέρω ποσό άσχετα από την ημερομηνία έναρξης και τη συχνότητα παρακολούθησης.

Στο σεμινάριο μπορεί να συμμετέχει οποιοσδήποτε ενδιαφέρεται ασχέτως αν είναι ή υπήρξε μέλος τού «Κύκλου».

Οι ημερομηνίες αυτών των κινηματογραφικών συναντήσεων και οι ταινίες που θα αναλυθούν και θα σχολιαστούν θα είναι οι ακόλουθες:

Πληροφορίες – Εγγραφές

Τηλ. 210-3645577, 6945-437577, 22810-79164,

Fax 210-3645550, 22810-79165

 

Α’ Κύκλος για ΑΡΧΑΡΙΟΥΣ

Σκοπός του σεμιναρίου η εξοικείωση με την φωτογραφική μηχανή και την τεχνική καθώς και η απόκτηση γνώσεων πάνω στην αισθητική του μέσου.

ΕΙΣΗΓΗΤΗΣ : ΓΙΑΝΝΗΣ ΒΟΥΛΓΑΡΑΚΗΣ

Α’ τμήμα: Κάθε Πέμπτη, 18:00 – 20:30. Έναρξη την Πέμπτη 2 / 2 /2012
Β’ τμήμα: Κάθε Πέμπτη, 20:30 – 23:00. Έναρξη την Πέμπτη 1 / 3 /2012
Διάρκεια σεμιναρίου : 12 συναντήσεις & extra πρακτική / εργαστήριο και studio φωτογράφηση.

ΔΟΜΗ ΤΩΝ ΠΑΡΑΔΟΣΕΩΝ

Το σεμινάριο διαμορφώνεται ως εξής :

1) ΤΕΧΝΙΚΟ
Συνοπτική τεχνολογική εξέλιξη της φωτογραφίας από την απαρχή της μέχρι
σήμερα.
Τα φωτογραφικά φορμά, οι τύποι των φωτογραφικών μηχανών, τα μέρη της φωτογραφικής μηχανής, ειδικές φωτογραφικές μηχανές, διαφορετικά είδη φωτογραφίας (genres).
Φακοί και εστιακές αποστάσεις, ειδικοί φακοί.
Βασικές έννοιες στην γλώσσα της φωτογραφίας, διάφραγμα, ταχύτητες και κλείστρο, φωτοευαισθησία και φωτομέτρηση.
Ο έλεγχος στην καταγραφή της κίνησης και το «βάθος πεδίου».
Η σωστή έκθεση (ΕV-exposure values).
H καρδιά της ψηφιακής μηχανής, ο αισθητήρας και η λειτουργία του.
Μορφές αρχείων καταγραφής, κάρτες μνήμης και το αρχείο RAW.
Το φως, θεωρία φωτισμού, θερμοκρασία χρώματος.
Ιστόγραμμα, σωστή έκθεση και υπερέκθεση, white balance.
Το Flash και η χρήση του.
Αρχές και κανόνες της σύνθεσης του φωτογραφικού κάδρου.

2) ΑΙΣΘΗΤΙΚΟ – ΒΑΣΙΚΟΙ ΣΤΑΘΜΟΙ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ, Η ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΚΑΙ Η ΘΕΣΗ ΤΗΣ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ.
Η διαδρομή της φωτογραφίας από την ανακάλυψη της μέχρι σήμερα μέσα από τα μάτια επιφανειών και διάσημων φωτογράφων (πάνω από 100, οι οποίοι βάλανε τις βάσεις για την φωτογραφία), σε σχέση με τα κινήματα της τέχνης.

3) PHOTOSHOP
Βασικές έννοιες και εργαλεία (crop, στάμπα, ραβδί, κτλ).
Χρωματικές και τονικές διορθώσεις, καταλήξεις αρχείων και ιδιαιτερότητες, όξυνση, noise reduction, γεωμετρικές διορθώσεις.
Raw Convert

4) ΠΡΑΚΤΙΚΟ – ΑΣΚΗΣΕΙΣ
Δίνονται ασκήσεις με χρονοδιαγράμματα, ανάλογα με την ύλη που θα διδάσκεται.

5) ΚΡΙΤΙΚΗ
Οι φωτογραφίες που θα παράγονται, θα σχολιάζονται με σκοπό την βελτίωσή τους.

6) ΠΡΑΚΤΙΚΗ ΕΞΑΣΚΗΣΗ ΚΑΙ ΕΦΑΡΜΟΓΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΔΟΤΕΑΣ ΥΛΗΣ ΑΝΑ ΕΞΙ ΠΑΡΑΔΟΣΕΙΣ

7) STUDIO ΦΩΤΟΓΡΑΦΗΣΗ

Φωτογράφηση με εξοπλισμό studio.

Develop Different!

PSKiss Skin & Scenery Color profiles create a unique outstanding version of your photo.

This profile pack is perfect for developing Portrait and Scenery photos.

The Skin & Scenery Color profiles are (see the properties chart for more info):

• Cool BrightUp
• Dark Skin 1
  
• Powered Skin and Lips
• Velvia Touch
• Vintage 1
  
• Vivid Landscape Mode 1
  

The DNG Profiles Advantage:

http://pskiss.com/wp-content/uploads/2011/07/PSKissLooks.swf

PSKiss Skin & Scenery Color profiles are creative profiles. This means that the image is already applied with creative adjustments before you need to do anything.
Now you can make your personal adjustments with ACR or Lightroom, on top of a creative DNG profile – for faster workflow, better utilization of ACR and Lightroom tools and much more flexibility.

PSKiss Skin & Scenery profiles – Properties and Features:

The product package contains:

• 6 Skin & Scenery Color profiles
• 24 Lightroom presets
• 24 ACR presets (suitable for Photoshop and Elements)

$29.90

$19.90

Κατά την εγκατάστασή του, μπορείτε να επιλέξετε ποιους τύπους εικόνας θα ανοίγει απ’ ευθείας με διπλό κλικ. Εκτός από την λειτουργία του ως viewer, διαθέτει βασικές λειτουργίες επεξεργασίας φωτογραφίας, όπως αποκοπή (crop), διόρθωση red-eye, χρωματισμούς, οπτική βελτίωση, clone stamp, διορθώσεις ιστογράμματος και πολλά άλλα ενδιαφέροντα. Επίσης, κάνοντας δεξί κλικ σε μία εικόνα από τον Explorer, μπορείτε να την ανοίξετε απ’ ευθείας με τον Editor.

Άλλες ενδιαφέρουσες λειτουργίες: μπορείτε να δημιουργήσετε δικά σας εφέ, puzzles, ενοποίηση εικόνων πανοράματος, δημιουργία ημερολογίων, εργαλεία sharpen, blur.

Μόλις τελειώσετε με τη δημιουργία σας, με 2 κλικ ανεβάζετε τη φωτογραφία σας στο Facebook σας ή στο Flickr!

Γενικά είναι ένα πολύ ενδιαφέρον, γρήγορο και σταθερό πρόγραμμα που αξίζει να δοκιμάσετε, ίσως αντικαταστήσετε τον υπάρχων σας viewer/basic editor με τον Zoner, όπως έκανα κι εγώ 

Screenshot 1 | Screenshot 2 | Screenshot 3

Download: Zoner Photo Studio Free

Χρησιμοποιεί αισθητήρα 16-megapixel, φακό με εστιακή απόσταση 5~100 χιλ. που δίνει οπτικό zoom 20x, διαθέτει αισθητήρα [accelerometer] που κάνει flip στην οθόνη των 3 ιντσών και τραβά video στα 1280×720 στοιχεία εικόνας.

Υπολογίστε περί τα 250 δολάρια…

Η ισορροπία λευκού, δεν είναι κάτι περίπλοκο, αλλά ουσιώδες, για μια καλή φωτογραφία.

Τι είναι η ισορροπία λευκού;

Όταν κοιτάζουμε ένα λευκό αντικείμενο με τα μάτια μας, προσαρμόζεται αυτόματα στις συνθήκες φωτισμού, ώστε το αντικείμενο να φαίνεται τέλειο, η να μπορεί να ισορροπεί, το λευκό,  κάτω από μια λάμπα βολφραμίου ή έξω στο φως του ήλιου.

Ενώ τα μάτια μας είναι εξαιρετικά στο να ισορροπούν το λευκό και να εξισορροπεί τα άλλα χρώματα, οι ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές δεν μπορούν να κάνουν το ίδιο,  αν δεν τις βοηθήσουμε να προσαρμόσουν τα χρώματα(κάτι που είναι γνωστό ως η ” θερμοκρασία χρώματος “) μέσω της ρύθμισης white balance.  Η λάθος ρύθμιση του λευκού, μπορεί να αφήσει τις φωτογραφίες μας με μια μπλε (ψυχρή) ή μια πορτοκαλί (ζεστή) απόχρωση.

Ισορροπία λευκού είναι η διαδικασία αυτών των ρυθμίσεων, που θα κάνει την κάμερας με την βοήθεια μας, να μπορεί να αναπαράγει τα λευκά, στις φωτογραφίες μας, όπως θα έπρεπε. Μια ρύθμιση προς το ψυχρό, αναδεικνύει χειμερινά χρώματα, ενώ μια ρύθμιση προς το θερμό, μας αποδίδει φθινοπωρινά χρώματα.

Οι κατασκευαστές των φωτογραφικών μηχανών, γνωρίζοντας ότι η αυτόματη ρύθμιση του λευκού, δεν αποδίδει πάντα σωστά, πήραν την απόφαση και πρόσθεσαν προγράμματα με προεπιλεγμένη ισορροπία λευκού.

Θα δείτε στα menu, ρυθμίσεις για τις λάμπες φθορίου, για τις λάμπες πυρακτώσεως, για το φεγγάρι, συννεφιά, σκιά, και πολλές άλλες ρυθμίσεις. Σε αυτές τις ρυθμίσεις οι κατασκευαστές έχουν ενσωματώσει την καθορισμένη ρύθμιση του λευκού για την συνθήκη φωτογράφισης. Υπάρχουν όμως και φωτογραφικές κλασικές μηχανές που την ισορροπία λευκού πρέπει να την ρυθμίσει ο φωτογράφος. Πως θα το κάνουμε αυτό; Παίρνουμε ένα λευκό χαρτί, η μια κάρτα ισορροπίας λευκού από ένα φωτογραφικό κατάστημα, το βάζουμε στο σημείο που θα φωτογραφίσουμε, και παίρνουμε μια λήψη. Ελέγχουμε την φωτογραφία μας, και βλέπουμε αν μας δείχνει το λευκό σωστά. Αν δεν είμαστε ευχαριστημένοι, τότε το ρυθμίζουμε ανάλογα τι αποτέλεσμα βλέπουμε. Δηλαδή. Αν το χρώμα του λευκού φέρνει προς γκρι η μπλε, τότε το πάμε προς τα ζεστά χρώματα. Αν είναι κίτρινο η πορτοκαλή τότε το πάμε προς τα ψυχρά χρώματα. Προσοχή, κάντε μικρές ρυθμίσεις. Η διαφορά είναι πολύ μεγάλη με μια βαθμίδα ρύθμισης την φορα, γι αυτό προσοχή.

Οι περισσότερες φωτογραφικές μηχανές πλέον έχουν αυτόματο σύστημα ρύθμισης και δεν νομίζω να χρειαστεί να μπείτε σε αυτήν την διαδικασία. Είναι καλό όμως να το γνωρίζετε γιατί ποτέ δεν ξέρεις τι θα σου συμβεί σε μια φωτογράφιση.

Υπάρχουν όμως και περιπτώσεις που θέλουμε να κάνουμε εσκεμμένη εκτροπή της ισορροπίας του λευκού, και ιδικά σε ώρες με ζεστή θερμοκρασία χρώματος, όπως ένα ηλιοβασίλεμα, για να δώσουμε μια πιο δραματική εικόνα.

Τότε την ρύθμιση την βάζουμε σε manual από auto, και ρυθμίζουμε πάντα συγκρατημένα, προς τα ζεστά χρώματα.

Σε ένα ηλιοβασίλεμα παράδειγμα θα μπορούσατε να πάτε σε χρώματα μεταξύ του πορτοκαλή και του κόκκινου. Ενώ έναν δρόμο με λάμπες αλογόνου στους στύλους, μπορείτε να πάτε προς το γαλάζιο μπλε ώστε να σας δώσει ένα λαμπρό έντονο μπλε.

Αν τώρα δεν έχουμε στην μηχανή μας τον πίνακα που μας επιτρέπει να ρυθμίσουμε τα χρώματα επάνω στην παλέτα, τότε μπορείτε να το κάνετε με τα προεπιλεγμένα προγράμματα. Παράδειγμα. Θέλουμε να φωτογραφίσουμε ένα ηλιοβασίλεμα. Βάζουμε την ρύθμιση για φωτογράφιση κάτω από σκιά. Το κόψιμο των ψυχρών χρωμάτων θα σας δώσει ένα βελούδινο πορτοκαλή χρώμα.

Αυτά είναι σαν αρχή, βοήθημα ώστε να αρχίσετε α κατανοείτε την ισορροπία του λευκού. Όσο μαθαίνετε την μηχανή σας θα μαθαίνετε και τις αδυναμίες της οπότε θα έχετε τουλάχιστον τα βασικά να τα διορθώσετε.

Καλές φωτογραφίσεις

© NikosT

Η Panasonic με τεράστια αποθέματα εγωισμού αποφάσισε, όπως συνηθίζει άλλωστε, η πρώτη της Full HD 3D βιντεοκάμερα να είναι υπερεργαλείο… και έτσι τα έδωσε όλα.

Kαι τη δεν έχει η HDC-Z10000 που είναι εμπνευσμένη από τον επαγγελματικό χώρο παρά από τη χώρο της βιντεοκάμερας τσέπης.

Χρησιμοποιεί αισθητήρες 3MOS, έναν για κάθε εικόνα, και γράφει τόσο στο σύστημα AVCHD 3D όσο και στο AVCHD Progressive (1080/50p).

O φακός είναι φωτεινός (F1.5), με 12x ζουμ, 29,8mm ευρεία γωνία στο 2D και 10x ζουμ και 32mm στο 3D. Επιδέχεται πλήθος ρυθμίσεων, ενώ εσωτερικά υπάρχει πανίσχυρος επεξεργαστής ικανός να διαχειριστεί 4K2K σήμα.

Σίγουρα για πολύ απαιτητικούς… 3D βιντεογράφους.

24 Ιανουαρίου 2012 … 24 Μαρτίου 2012 | Μέγαρο Εϋνάρδου (Κτήριο Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικ > Πλ. Ομονοίας – Μεταξουργείο

 

Πρόκειται για την πρώτη αναδρομική έκθεση του φωτογράφου Δημήτρη Παπαδήμου, που δίνει μια εικόνα του έργου του από τα πρώτα χρόνια της ενασχόλησής του με τη φωτογραφία, στην Αίγυπτο την περίοδο του πολέμου, μέχρι και το 1980.

Με περισσότερες από 200 φωτογραφίες, η έκθεση παρουσιάζει στο κοινό έναν καλλιτέχνη καταξιωμένο και γνωστό στην εποχή του, άγνωστο όμως στο σημερινό κοινό της ελληνικής φωτογραφίας. Μέσα από ένα υλικό που χρονικά καλύπτει τέσσερις δεκαετίες και γεωγραφικά την λεκάνη της Μεσογείου με έμφαση στην Αίγυπτο και την Ελλάδα, η έκθεση καλεί σε μια προσεχτική επανανάγνωση του έργου του Παπαδήμου, που έχει σαν βασικό του άξονα τον άνθρωπο και τα έργα του. Το υλικό προέρχεται από το αρχείο του, που απόκειται στο Φωτογραφικό Αρχείο του ΕΛΙΑ, και αριθμεί περίπου 65.000 αρνητικά και τα αντίστοιχά τους κοντάκτ. Η έκθεση αντικατοπτρίζει την έκταση και την ποικιλία του πλούσιου αρχείου του φωτογράφου. Τοπία και άνθρωποι από την έρημο, τον Νείλο, το Σινά, την Γκάνα, την Κύπρο, και την ηπειρωτική και νησιωτική Ελλάδα. Η περίοδος του πολέμου αποτυπώνεται από τον φακό του Παπαδήμου με σκηνές από τη Μέση Ανατολή, το Ρίμινι και τα Δεκεμβριανά. Ιδιαίτερη ενότητα της έκθεσης συνιστούν τα πορτραίτα ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών και συγγραφέων, όπως των Μίνου Αργυράκη, Γιάννη Τσαρούχη, Ναταλίας Μελά, Έλλης Λαμπέτη, Γιώργου Σεφέρη, Λώρενς Ντάρρελ, Ζάν Κοκτώ και πολλών άλλων.

Την έκθεση συνοδεύει εκτενές φωτογραφικό λεύκωμα με 504 φωτογραφίες και κείμενα του Κωστή Λιόντη, της Ματθίλδης Πυρλή, της Βασιλικής Χατζηγεωργίου και της Heba Farid.

25 Ιανουαρίου 2012 … 11 Μαρτίου 2012 | Μουσείο Μπενάκη, Κεντρικό Κτίριο > Κέντρο Αθήνας

 

Η σκηνοθέτης Μαρία Ηλιού και ο ιστορικός σύμβουλος Αλέξανδρος Κιτροέφ, μετά από 4 χρόνια έρευνας, παρουσιάζουν την εργασία τους για τη Σμύρνη με άγνωστο οπτικό υλικό από αρχεία της Αμερικής και της Ευρώπης.

 

Η ιδιαίτερη σημασία του ιστορικού ντοκιμαντέρ και της έκθεσης δεν εξαντλείται μόνο στις άγνωστες εικόνες από τη Σμύρνη αλλά και στη νέα ματιά που προσκομίζουν οι δύο συνεργάτες στα ιστορικά γεγονότα. Μια ματιά που κρατά αποστάσεις τόσο από μια υπέρμετρα εθνικιστική αφήγηση όσο και από νεώτερες απόπειρες που αποσιωπούν τα τραγικά γεγονότα της καταστροφής, παραμορφώνοντας την αλήθεια.

 

Μέσα από τη συγκεκριμένη εργασία, η Σμύρνη παρ’ όλο που κατά κάποιο τρόπο καταστράφηκε, εξακολουθεί να υπάρχει.

Εξακολουθεί να είναι μια ιδέα που έχει να κάνει με τον κοσμοπολιτισμό, τη χαρά της ζωής αλλά και την καταστροφή.

 

Ενενήντα χρόνια μετά την καταστροφή, το ντοκιμαντέρ αλλά και η φωτογραφική έκθεση τιμά τον κόσμο που χάθηκε το 1922, αλλά και συγχρόνως, την επιστήμη της ιστορίας.

Το ντοκιμαντέρ και η ομώνυμη φωτογραφική έκθεση τεκμηριώνονται με σπάνιο φωτογραφικό και κινηματογραφικό υλικό που σταχυολογήθηκε από αρχεία της Αμερικής και της Ευρώπης.

Για πρώτη φορά δημοσιεύονται άγνωστες εικόνες της Σμύρνης από ιδιωτικές συλλογές όπως αυτή του Pierre De Gigord και από τα αρχεία της Library of Congress, του Πανεπιστημίου του Princeton και του Harvard, του Near East Relief, του Imperial War Museum, της Pathe και άλλων ιδρυμάτων της Ελλάδας και του εξωτερικού.

 

Το ομώνυμο ντοκιμαντέρ θα προβάλλεται στο Αμφιθέατρο (Κουμπάρη 1) κατά τη διάρκεια της έκθεσης.

Eβδομαδιαία οn line ενημέρωση για το Imaging-Eπιχειρείν

Αγαπητοί φίλοι και συνεργάτες,
Διαβάστε στο PhotoBusiness Weekly Νο 137, 23-29 Ιανουαρίου 2012

ΕDITORIAL
Αντίο Kodak…

ΑΛΛΗΛΟΓΡΑΦΙΑ
Οι πρώτες αντιδράσεις για την σχεδιαζόµενη συνδροµή στο Weekly

ΠΕΡΙΣΚΟΠΙΟ
Κοdak: Στις 19 του μηνός υπέβαλε αίτηση υπαγωγής στο άρθρο 11 του αμερικανικού πτωχευτικού κώδικα

CES 2012
Ρεπορτάζ από την μεγάλη έκθεση consumer electronics της Αμερικής – Μέρος Δεύτερο

ΦΩΤΟΡΕΠΟΡΤΑΖ
Κοπή πίτας ΕΔΙΠΤ

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ
Νίκος Κουλουμπής- Γενικός Διευθυντής ΦΩΤΟΔΕΣΜΟΥ

LOW KEY
Οι compact μηχανές αντεπιτίθεται

LEADERSHIP & MARKETING
Ηλεκτρονικό µάρκετινγκ- Το web lifestyle δημιουργεί πρωτόγνωρες συμπεριφορές

Ο ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ
Ρόμπερτ Ζερβός

Το νέο δεν είναι ο τίτλος αλλά ο υπότιτλος.

Μία 3D κάμερα με δύο φακούς και αισθητήρες, η οποία γράφει εικόνα 3D FullHD, υποστηρίζει εγγραφή 1080p και φέρει οθόνη LCD 3.2 ιντσών που απεικονίζει εικόνα 3D χωρίς την χρήση γυαλιών.

Παρουσιάστηκε στην Αμερική και απλά αποδεικνύει ότι μία FullHD 3D κάμερα μπορεί να είναι πολύ φθηνή…