©Photo – News

e-Mail:photonews@nikost.gr

Κυκλοφόρησε το φωτογραφικό ημερολόγιo της ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26


ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ 2019 1.cdr
Κυκλοφόρησε το φωτογραφικό ημερολόγιo της ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26
Μπορείτε να το προμηθευτείτε προς 5 ευρώ από το Cinemarian ή από τις εκδηλώσεις της φωτογραφικής ομάδας!
Α.Κ.
ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ 2019 1.cdr
Advertisements

“Time-lapse action 2019” η επόμενη δράση του “Photosphere”


Timelapse_logo.jpg

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

“Time-lapse action 2019” η επόμενη δράση του “Photosphere”

Το “Photosphere”, Διεθνές Φεστιβάλ Φωτογραφίας Εξωτερικού Χώρου, που πραγματοποιείται στην Πάρο και την Πάτμο, μετά από δύο χρόνια επιτυχίας, παρουσιάζει τη νέα του δράση με τίτλο “Time-lapse action 2019”.

Επαγγελματίες αλλά και ερασιτέχνες της φωτογραφίας που θέλουν να δοκιμάσουν τις ικανότητές τους στην δημιουργία ενός time-lapse, καλούνται να στείλουν την συμμετοχή τους από την 5η Δεκεμβρίου 2018 έως και την 5η Μαρτίου 2019.

Η δράση θα έχει θεματολογία και θα αφορά το αστικό τοπίο, την ζωή σε μικρές ή μεγάλες πόλεις καθώς και σε οικισμούς μικρότερων περιοχών όπως νησιών.

Η συμμετοχή στην δράση θα είναι δωρεάν και τριμελής Κριτική Επιτροπή θα επιλέξει τα είκοσι πέντε (25) καλύτερα time-lapses, τα οποία θα παρουσιαστούν αρχικά στο Διεθνές Φεστιβάλ Φωτογραφίας “Photometria” στα Ιωάννινα – στο πλαίσιο συνεργασίας των δύο Φεστιβάλ – και στα δύο νησιά του Photosphere, το καλοκαίρι του 2019. Τα τρία (3) time-lapses που θα έχουν συγκεντρώσει την υψηλότερη βαθμολογία, θα βραβευτούν στα εγκαίνια του 3ου Photosphere, σε ένα από τα δύο νησιά πραγματοποίησής του.

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να βρουν περισσότερες πληροφορίες καθώς και τους όρους συμμετοχής, στην ιστοσελίδα του Φεστιβάλ: www.photosphere.gr.

 

 

ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ : «Ζευγάρια»


!cid_ii_jp8dm6df1

Φωτογραφική Λέσχη                                                      Θεσσαλονίκη, 3-12-2018

Out Of Focus

Μητρ. Γενναδίου 24

546 31, Θεσσαλονίκη

 

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

 

ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ : «Ζευγάρια»

12 – 19 Δεκεμβρίου 2018

 

Η ζεύξη μεταξύ «δύο» απλών μονάδων μέσα από απλές ή πιο σύνθετες διαδικασίες μπορεί να συμπεριλάβει πρόσωπα, πράγματα ή ακόμα και έννοιες. Κι όταν επιτευχθεί η σύζευξη προκύπτουν… τα ζευγάρια.

Η συμμετρία στη σχέση των ζευγών άλλοτε είναι πρόδηλη κι άλλοτε δυσδιάκριτη και δε διέπεται από τους ίδιους, πάντοτε, κανόνες. Ενίοτε, δε, η α-συμμετρία είναι παράγοντας τόσο της εκδήλωσης όσο και της διατήρησης αυτής της σχέσης. Αυτός είναι και ο λόγος που τα αντιθετικά ή τα φαινομενικά αταίριαστα ζευγάρια προκαλούν περισσότερο ενδιαφέρον ή και θαυμασμό, καθώς ξεφεύγουν από τα τετριμμένα, σπάζοντας τις συμβάσεις που η κουλτούρα μιας κοινωνίας φρόντισε να χτίσει επιτηδευμένα.

Τα μέλη της Φωτογραφικής Λέσχης Out of Focus αποτύπωσαν σε εικόνες αυτή τη σχέση προσώπων, αντικειμένων ή και εννοιών και εκθέτουν στο κοινό το αποτέλεσμα της αναζήτησής τους υπό τον τίτλο «Ζευγάρια». Δίπολα συμβατά κι ασύμβατα, ονειροπόληση ανάμεσα στον κόσμο της καθημερινότητας μα και του φανταστικού, του τώρα, του χθες και του αύριο ενυπάρχουν και συνυπάρχουν στις φωτογραφίες που εκτίθενται.

 

Συμμετέχουν:

  1. Κυριάκος Γκογκόπουλος
  2. Δημήτρης Δεσποινούδης
  3. Δημήτρης Δούκας
  4. Φώτης Καρακάσης
  5. Κώστας Κίτσος
  6. Θάνος Κοκκίνης
  7. Αργυρώ Κούκου
  8. Γιώτα Κυρατζάκου
  9. Κατερίνα Λεβενιώτη
  10. Καίτη Παπαναούμ
  11. Τάσος Παπάς
  12. Χρύσα Προύσαλη
  13. Ελένη Σουλτανίδου
  14. Αλεξάνδρα Στεφανίδου
  15. Γιώργος Στοΐδης
  16. Θανάσης Τσιλιγγούδης
  17. Πάρης Τσιλικάκης

 

Εγκαίνια Έκθεσης: 12/12/2018, ώρα 20:00.

Ώρες λειτουργίας:

Καθημερινές: 18:00-20:00

Σάββατο και Κυριακή: 11:00-14:00

Χώρος: Ο χώρος που στεγάζει τα όνειρα της ομάδας, στο ισόγειο της οδού Μητρ. Γενναδίου 24 στη Θεσσαλονίκη.

 

Για επικοινωνία:

Δημήτρης Δεσποινούδης

6972812885

 

 

Παρουσίαση βιβλίου και έκθεση Φωτογραφίας


Nektarios

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ
«ΤΟ ΛΙΜΑΝΙ ΤΩΝ ΧΑΜΕΝΩΝ ΠΟΙΗΤΩΝ»

Κυκλοφορεί από τις εκδόσεις 24grammata.com!
H παρουσίαση του βιβλίου θα γίνει το Σάββατο 8 Δεκεμβρίου 2018 στον πολυχώρο 24 γράμματα (Λεωφ. Πεντέλης 77- Χαλάνδρι), η οποία θα συνοδεύεται με έκθεση φωτογραφίας και θα διαρκέσει για δύο ημέρες.
Ένα συναρπαστικό παραμύθι του Νεκτάριου Θεοδώρου, για μεγάλα παιδιά!

Ζητήστε το σε όλα τα βιβλιοπωλεία και on line με δωρεάν μεταφορικά, εδώ

http://dyslexiashop.gr/index.php/product/120987/. Αποστέλλεται με courier.

Τηλεφωνικές παραγγελίες στο 210 612 70 74 με αντικαταβολή (δωρεάν μεταφορικά).

«Κάποτε ίσως θελήσουμε να φτιάξουμε έναν καινούριο κόσμο. Να αλλάξουμε ζωές. Να ζήσουμε, έστω για λίγο πιο όμορφα. Να γίνουμε ένα με το γαλάζιο της θάλασσας και τ’ ουρανού. Να δούμε με μια διαφορετική ματιά τη ζωή μας. Την ουσία και όχι την επιφάνεια. Ίσως να τα καταφέρουμε. Ίσως και όχι. Ποιος ξέρει; Ας το προσπαθήσουμε ή τουλάχιστον, ας το φανταστούμε. Ας κάνουμε την αρχή». Νεκτάριος Θεοδώρου

Οι φωτογραφίες που κοσμούν το βιβλίο έχουν δημιουργηθεί από τους:
Φιλοθέη Μαρία Σκιτζή, σελ. 8, 40.
Ευάγγελος Γουβέλης, σελ. 12, 56.
Νεκτάριος Θεοδώρου, σελ. 20, 36, 48, 94.
Μπάμπης Ντιριντής, σελ. 26.
Κονδυλένια Μπούσμπουρα, σελ. 66, 86.
Δημήτρης Καλύβεζας, σελ. 77.
Επιμέλεια φωτογραφιών: Νεκτάριος Θεοδώρου
Φιλικές συμμετοχές ποιητών/τριών:
Αλέξης Αλφαίος, Γιώτα Γερογιώργη, Πόπη Παντελάκη,
Παναγιώτης Νικολαρέας, Μενέλαος Καρανδεινός,
Χρήστος Γιουσμαδόπουλος, Ανδρέας Κατσικούδης

ΣΕΙΡΑ: ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ (αρ. σειράς 58)

Τίτλος: Το λιµάνι των χαµένων ποιητών

Συγγραφέας: Νεκτάριος Θεοδώρου

Φωτογραφία εξωφύλλου: Νεκτάριος Θεοδώρου

Φωτογραφία συγγραφέα: Φιλοθέη Μαρία Σκιτζή

Διόρθωση κειµένου: Ειρήνη Κοζανίτη

Τόπος και Χρονολογία πρώτης έκδοσης: Αθήνα, Οκτώβριος 2018

ISBN: 978-618-5302-634

Σελίδες: 106

Διάσταση σελίδας: 15x23cm

Γραµµατοσειρά: Minion Pro

Χαρτί: Chamois 120gr

Εκδόσεις: 24γράμματα / Γιώργος Δαμιανός

Διεύθυνση / Κεντρική Διάθεση:

Λεωφόρος Πεντέλης 77, Χαλάνδρι 152 34

Τηλ.: +30 210 612 70 74

Email: info@24grammata.com

Web site / e-shop: www. 24grammata.com

Copyright © 2018 24γράμματα

H παρουσίαση του βιβλίου θα γίνει το Σάββατο 8 Δεκεμβρίου 2018 στον πολυχώρο 24 γράμματα (Λεωφ. Πεντέλης 77- Χαλάνδρι), η οποία θα συνοδεύεται με έκθεση φωτογραφίας και θα διαρκέσει για δύο ημέρες.

Οι φωτογράφοι που παίρνουν μέρος στην έκθεση φωτογραφίας με τίτλο “ Το λιμάνι των χαμένων ποιητών”, είναι:

Φιλοθέη Μαρία Σκιτζή

Ευάγγελος Γουβέλης

Νεκτάριος Θεοδώρου

Μπάμπης Ντιριντής

Κονδυλένια Μπούσμπουρα

Δημήτρης Καλύβεζας

Μπάμπης Αεράκης

Stratos Dado Skotiniyadis

Karin Skotiniyadi

Ευαγγελία Χούντα

Ώρα έναρξης 19:30’

Είσοδος ελεύθερη

Το σλάιντ απαιτεί την χρήση JavaScript.

Λουτράκι – Λίμνη Βουλιαγμένης


Lois Giorgos

Εκδρομή με το ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 

Λουτράκι – Λίμνη Βουλιαγμένης 

Κυριακή 16 Δεκεμβρίου 2018

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΦΩΤΟ-ΕΞΟΡΜΗΣΗΣ

 

Αναχώρηση από Αθήνα με προορισμό το Λουτράκι, από το Cinemarian, Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Κουκάκι, Φιλοπάππου στις 8:30 π.μ. 

 Σε τοποθεσία με υπέροχη θέα προς τον Κορινθιακό Κόλπο, σε μια απότομη πλαγιά στα Γεράνεια Όρη, πάνω από το Λουτράκι βρίσκεται η Μονή Οσίου Παταπίου, η πρώτη μας στάση. Η μονή βρίσκεται σε κτηριακό συγκρότημα, που αποτελεί προέκταση του αρχαίου ασκητηρίου του 12ου αιώνα. Μέρος ιδανικό για «αεροφωτογραφίες». 

Στη συνέχεια κατευθυνόμαστε προς το χωριό Περαχώρα, το οποίο προσπερνάμε και σε 10 χιλιόμετρα φτάνουμε στη λίμνη – λιμνοθάλασσα για την ακρίβεια – της Βουλιαγμένης Περαχώρας.

Τρίτη στάση, στο ένα χιλιόμετρο από τη λίμνη, το ακρωτήρι Μελαγκάβι, με τον ομώνυμο φάρο, σε επιβλητική θέση με φανταστική θέα και ιδιαίτερο φωτογραφικό ενδιαφέρον. Και στη βάση του βράχου, λαξεμένα σκαλιά θα μας οδηγήσουν σε ένα μικροσκοπικό κόλπο με τα απομεινάρια του αρχαίου ναού του Ηραίου. 

Στον φάρο θα απολαύσουμε το ωραιότερο ηλιοβασίλεμα του Κορινθιακού Κόλπου, πάνω ακριβώς από το αρχαίο λιμάνι του Ηραίου. Και στη συνέχεια, επιστρέφοντας, θα σταματήσουμε στο Λουτράκι για καφέ, φαγητό και φωτογραφική βόλτα στην 2 χιλιομέτρων παραλία του.

Επιστροφή στο Cinemarian γύρω στις 7:00 μ.μ.

Οδηγός στην εκδρομή μας θα είναι ο φωτογράφος Κώστας Γιαβής

Οργάνωση: Αγγελική Πρέντζα

ΚΟΣΤΟΣ ΕΚΔΡΟΜΗΣ:  12€  για το πούλμαν

 

 

Κράτηση θέση μέχρι και τις 12 Δεκεμβρίου  μόνο με πληρωμή των 12 ευρώ

 

Τρόπος πληρωμής:

 

 Στο CINEMARIAN (Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Κουκάκι, Αθήνα) κάθε Τετάρτη 6 – 10 μ.μ.  και κάθε Δευτέρα 6 – 9 μ.μ.

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 

6948397527,  agelikipre@windowslive.com,  ΠΡΕΝΤΖΑ ΑΓΓΕΛΙΚΗ 

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΧΑΡΑΚΤΙΚΗΣ ΤΗΝ ΤΕΤΑΡΤΗ 28 ΝΟΕΜΒΡΗ


Το σλάιντ απαιτεί την χρήση JavaScript.

Ο χώρος τέχνης ΑΘΩΝΟΣ aRT sPACE σας περιμένει την Τετάρτη 28 Νοέμβρη

από τις 7.30 μμ. στο χώρο του

Παπαμάρκου 25, Πλατεία Άθωνος, Θεσσαλονίκη

για τα εγκαίνια της έκθεσης χαρακτικής του Νίκου Τερζή.

 

Τα έργα που εκθέτει ο Νίκος Τερζής είναι χαρακτικά σε πολύ μικρή φόρμα.

Είναι επιλογή. Επιθυμεί, με τις μικρές διαστάσεις τους, να προκαλέσει τον επισκέπτη της έκθεσης σε χορογραφία εμπρός τους. Αφού του κινήσει την περιέργεια, τον «αναγκάζει» να τα πλησιάσει, εντείνοντας στο έπακρο την παρατηρητικότητά του, να δείξει δηλ. τη δέουσα αναγνωστική προσοχή, ώστε να μπορέσει να τα μελετήσει ως μικρογραφικές μορφοπλασίες και να απολαύσει το περιεχόμενο, που καθόλου τυχαία, δένει άψογα με την τεχνική και τη χρωματική απόδοση των έργων.

Η τεχνική του είναι αυτή της ξηρής χάραξης, (της χάραξης κατευθείαν με το αιχμηρό αντικείμενο/καλέμι) επάνω στην πλάκα του χαλκού.

Θεματικά τα περισσότερα από τα έργα του είναι πορτρέτα γεμάτα απίστευτες μικρολεπτομέρειες που ισορροπούν μετέωρα στον μικρό κλειστό τους κόσμο.

Θέλησε (με την τεχνική αυτή, με το μέγεθος των έργων, τον τρόπο χάραξης και τις χρωματικές αποχρώσεις), να αποτυπώσει το «παιχνίδι της μνήμης».

Αντιλαμβάνεται τη μνήμη, σαν μία αποθήκη του παρελθόντος, μία παρακαταθήκη εικόνων και συνειρμών ικανή να αποτελέσει αφετηρία, ως ερέθισμα, όχι μόνο για την τέχνη του, αλλά και τη σκέψη των θεατών της.

Την ώρα της δημιουργίας φέρνει στη μνήμη του πρόσωπα που γνώρισε και βίωσε το χαρακτήρα τους ή φίλους και συνομιλητές πού τον εντυπωσίασαν θετικά ή αρνητικά και μας τα παρουσιάζει. Δεν ενδιαφέρετε να αποδώσει τα παραστατικά χαρακτηριστικά αλλά να αναδείξει το βαθύτερο του χαρακτήρα τους.

Τα ονόματα που σε κάποια από αυτά παραθέτει εντείνουν το ερώτημα του ρεαλισμού της «απεικόνισης» ή τη σχέση τέχνης και πραγματικότητας.

Περισσότερα στη διεύθυνση: https://www.facebook.com/%CE%86%CE%98%CE%A9%CE%9D%CE%9F%CE%A3-ART-SPACE-2061207070774871/

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΕ ΕΚΘΕΣΗ ARTIST S BOOK ΣΤΗΝ Art Thessaloniki, 3rd Contemporary Art Fair


αρχείο λήψης

Το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης, ολοκληρώνοντας τον τετραετή κύκλο ενασχόλησης με το «Καλλιτεχνικό Βιβλίο» (Artist s Book) σας καλεί σε μία διεθνή έκθεση επί του θέματος.

Στο πλαίσιο της διοργάνωσής του Aspects of Balkan Photography – 2018, παρουσιάζει ομαδική έκθεση με τίτλο: «Aspects of Balkan Αrtists’ Βooks».

Η έκθεση αυτή αποτελεί και την συμμετοχή του στην φετινή «Art Thessaloniki, 3rd Contemporary Art Fair«.

Διάρκεια: Από Πέμπτη 22 έως και Κυριακή 25/11/2018.

Στα περίπτερα 10, 9 και 8 της ΔΕΘ HELEXPO
Ώρες-ημέρες λειτουργίας
Πέμπτη 22 Νοεμβρίου / 16:00-22:00 (VIP 16:00-18:00)
Παρασκευή 23 Νοεμβρίου / 09:30-21:00
Σάββατο & Κυριακή 24-25 Νοεμβρίου / 11:00-21:00
Τιμή εισιτηρίου 6 €
Παιδιά, φοιτητές ΑΣΚΤ 3 €
www.art-thessaloniki.gr

Επιμέλεια: Θανάσης Ράπτης

Πληροφορίες: 6973221887

http://fkth.gr/el/art-2018

https://www.facebook.com/events/285008488776775

Συμμετέχουν:

Vana Urosevits (FYROM), Irena Sladoje (BA), Daniel Balanescu (RO/UK), Dorothea Fleiss (RO/DE), Djordje Stanojevic(RS), Bozidar Plazinic(RS), Gordana Kaljalovic Odanovic (RS), Nikola Radosavljevic (RS), Elcin Acun (TR), Gülay Dogan (TR), Mert Çağıl Türkay (TR), Merve Seçkin (TR), Onur Girit (TR), Seçkin Tercan (TR), Mikhail Pogarsky (RU), Νίκος Τερζής (GR/SE), Βασίλης Καρκατσέλης, Γιάννης Αναστασίου, Θανάσης Ράπτης, Γεωργία Γρηγοριάδου, Θοδωρής Λάλος, Ισμήνη Γούλα, Έλενα Ζέππου, Άγγελος Σοφιανίδης, Λία Ναλμπαντίδου, Αλεξάνδρα Τσιτσιντά, Σταυρούλα Καζιαλέ, Ράνια Φραγκουλίδου, Στεφανία Πατρικίου, Ελένη Καράδαγλη, Έλσα Τζιάνα, Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης ‘Εργαστήριο Λιβάδι του Εφήμερου ΙΙΙ’, Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης ‘Εργαστήριο κατασκευής ενός βιβλίου για τη μνήμη’, Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης ‘Εργαστήριο για την ενσωμάτωση της φωτογραφίας στο χειροποίητο χαρτί.’

Το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης σας προσκαλεί στα εγκαίνια της έκθεσης φωτογραφίας του Κοσμά Εμμόγλου με τίτλο «Αθίγγανες Πολιτείες»


_MG_0194.jpg

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ
Το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης σας προσκαλεί στα εγκαίνια της έκθεσης φωτογραφίας  του Κοσμά Εμμόγλου με τίτλο «Αθίγγανες Πολιτείες»
που θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 15 Νοεμβρίου, στις 20.30
στον χώρο τέχνης TOSS CREATIVE SPACE
(La Doze, Βιλαρά 1, Πλ. Χρηματιστηρίου, Θεσσαλονίκη).

Επιμέλεια έκθεσης: Βασίλης Καρκατσέλης
Παραγωγή Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης
Διάρκεια έως 25 Νοεμβρίου 2018
Λίγα λόγια για την έκθεση
Η δράση στηρίζεται στο ομώνυμο φωτογραφικό project με τίτλο «Αθίγγανες πολιτείες» που είναι μια συλλογή ενός αξιόλογου (με κριτήρια φωτογραφικά, κοινωνιολογίας και λαογραφικά) φωτογραφικού υλικού από καταυλισμούς Ρομά κοντά και γύρω από τη Θεσσαλονίκη.
Πρόθεση του φωτογράφου και της όλης περιοδείας του είναι να αναδείξει με το έργο του το σύγχρονο Ρομά, έναν Ρομά που δεν έχουμε συνηθίσει ή δεν μπορούμε να δούμε, γιατί έχουμε μία παγιωμένη εικόνα για τους ανθρώπους αυτούς.
Ο φωτογράφος, για την ολοκλήρωση της εργασίας του, ανέπτυξε στη ροή των χρόνων μία σταθερή επαφή με τους κατοίκους αυτών των καταυλισμών, τους φωτογράφισε επανειλημμένα, τους προσέφερε τις εικόνες τους, ως αποτέλεσμα αυτής της μακροχρόνιας επαφής, αλλά και αναγνώρισης της τιμής που του έγινε, να του επιτρέψουν να μπει στα σπίτια τους και να τα φωτογραφίσει, με ή χωρίς την παρουσία των ιδιοκτητών τους. Αυτό του επέτρεψε να εργαστεί για την παραγωγή εικόνων που ξεπερνούν τον ανεκδοτολογικό χαρακτήρα τέτοιων προσεγγίσεων ή την επιφανειακή θεώρηση τέτοιων καταυλισμών ή ομάδων, από φωτογράφους «βιαστικούς» και «τουρίστες».
Το αποτέλεσμα αυτών των φωτογραφίσεων, μετά από ισχυρές επιλογές, πήρε το χαρακτήρα υλικού το οποίο δημιούργησε έναν κατάλογο και μία έκθεση φωτογραφίας και που για χρόνια θα ταξιδεύουν σε Ελλάδα και εξωτερικό, κοινοποιώντας την παρουσία και των τρόπο ζωής αυτών των ανθρώπων (που αν και ζουν δίπλα μας, τόσο λίγα γνωρίζουμε για αυτούς) και τις μοναδικές κατοικίες τους.
Η έκθεση σε αυτή της τη μορφή αποτελείται από 40, λόγω των περιορισμών του χώρου, έργα. Οι εκτυπώσεις είναι δύο διαφορετικών διαστάσεων, ώστε και να προβάλλεται το φωτογραφικό επίτευγμα του δημιουργού, (που βαδίζει με όλους τους κανόνες της σύγχρονης φωτογραφικής τέχνης) και να μπορεί (η έκθεση) κατά την περιοδεία της να προσαρμόζεται με ευελιξία στους διαφορετικούς τόπους φιλοξενίας, δίχως να ζημιώνεται το αισθητικό ή πληροφοριακό της περιεχόμενο.
Για την πλατύτερη διάδραση όλου αυτού του υλικού έχει κριθεί ως απαραίτητη η παράλληλη κυκλοφορία ενός καταλόγου/λευκώματος. Το λεύκωμα επιμελήθηκε ο καθηγητής φωτογραφίας Κωστής Αντωνιάδης, ο οποίος υπογράφει και το εισαγωγικό κείμενο.
Ο σκοπός μας είναι η έκδοση του λευκώματος, σε συνδυασμό με τη φωτογραφική έκθεση και την περιοδεία της, να αφυπνίσει όχι μόνο τις κοινότητες των φωτογράφων και των ανθρώπων της τέχνης, αλλά και τους υπεύθυνους των συλλογικοτήτων των Ρομά. Είναι πολύ σημαντικό, εκτός των άλλων, να ενδυναμώσει τους δεσμούς των καλλιτεχνών φωτογράφων με αυτές τις κοινότητες (και σε συλλογικό επίπεδο και σε προσωπικό). Η αναγνώριση ταυτότητας ως κάτι άξιο λόγου και για τους φωτογράφους και για τους φωτογραφιζόμενους, θα δώσει, πιστεύουμε, νέο αέρα σε αυτή την κατηγορία δημιουργίας φωτογραφικού έργου, σε αυτή τη θεματική, θα βοηθήσει στη δημιουργική εισαγωγή της θεματικής αυτού του είδους φωτογραφίας στον τομέα των εικαστικών τεχνών και της καταγραφής.
Επιπροσθέτως, να αναφερθούμε στο ευνόητο: Αυτή η έκθεση και η περιοδεία που θα ακολουθήσει, με έργα φωτογραφικής τέχνης, πιστεύουμε πως θα συμβάλει στον αντιρατσιστικό αγώνα, θα μετατραπεί σε όπλο ενάντια στις διακρίσεις, ενάντια σε όσους θέλουν να βλέπουν τις κοινωνίες μας όχι σαν πολυπολιτισμικά αθροίσματα, αλλά μονοδιάστατα και δίχως το δικαίωμα των δήθεν «μειονοτήτων» να υφίστανται.

Καρκατσέλης Βασίλης

Επιμελητής της έκθεσης
Σύντομο βιογραφικό του φωτογράφου

-Ο Κοσμάς Εμμόγλου γεννήθηκε το 1973 στη Θεσσαλονίκη, όπου ζει και εργάζεται. Από το 2005 ασχολείται συστηματικά με την καλλιτεχνική φωτογραφία.
-Παρακολούθησε σεμινάρια σε φωτογραφικές σχολές της Θεσσαλονίκης και πήρε μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις.
-Από το 2010 είναι μέλος του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης.
-Το 2012 άρχισε να φωτογραφίζει τους Έλληνες Ρομά που ζουν σε καταυλισμούς κοντά και γύρω από τη Θεσσαλονίκη. Επί μέρος διαφορετικές μικροενότητες αυτής της εργασίας παρουσίασε σε σχετική ομαδική έκθεση στο Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης.
-Με την ίδια θεματική συνέχισε να φωτογραφίζει μέχρι το 2016, ολοκληρώνοντας την εργασία του.
-Το σημερινό ολοκληρωμένο project περιλαμβάνει περίπου 80 νέες φωτογραφίες, κυρίως από την ιδιωτική και λίγο από την κοινωνική ζωή και τα εσωτερικά των σπιτιών των κατοίκων αυτών των καταυλισμών.

Κείμενο για τον κατάλογο της έκθεσης

Στην κοινωνία μας οι Τσιγγάνοι ενσαρκώνουν έναν ιδιαίτερο ρόλο «ξένου». Παρότι ζουν στη χώρα μας εδώ και αιώνες έχουμε την εντύπωση πως η παρουσία τους είναι περιστασιακή. Η νομαδική ζωή και η διαβίωσή τους σε καταυλισμούς στις παρυφές των πόλεων μας ωθεί να πιστέψουμε πως βρίσκονται εδώ προσωρινά στη διάρκεια ενός αέναου ταξιδιού χωρίς αρχή και τέλος. Η πραγματικότητα όμως είναι διαφορετική. Ζώντας μονίμως εδώ, δίπλα μας, προσπαθούν να επιβιώσουν και ενάντια στις προκαταλήψεις να ενσωματωθούν στην κοινωνία διατηρώντας την ιδιαίτερη κουλτούρα τους. Στις «Αθίγγανες Πολιτείες» του Κοσμά Εμμόγλου καταγράφεται με παραδειγματικό τρόπο αυτή η διαφορετική όψη της ζωής όσων έχουν εγκατασταθεί σε μόνιμες κατοικίες.
Οι Τσιγγάνοι κουβαλάνε ένα μύθο που προσελκύει αλλά και θαμπώνει τους φωτογράφους. Για να φτάσει κανείς στο βάθος, πίσω από την επιφάνεια των παράταιρων στοιχείων που συνωστίζονται στην εκθαμβωτική διακόσμηση των σπιτιών τους, τα χρωματιστά ρούχα και τα μελαμψά τους πρόσωπα χρειάζεται πρώτα απ’ όλα κατανόηση. Και η κατανόηση απαιτεί χρόνο. Ο Κοσμάς την απέκτησε με υπομονή και συστηματικότητα. «Σιγά σιγά κατάφερα να με εμπιστευτούν και να με βάλουν στα σπίτια όπου έμεναν» λέει για την πρώτη του επαφή με μουσουλμάνους τσιγγάνους από την Ξάνθη « κι’ έπειτα πήγαινα μια φορά τον μηνά για τρεις με τέσσερις μήνες ώσπου τους έδιωξαν, γιατί είχαν καταλάβει παράνομα τα σπίτια. Έψαξα στην περιοχή μήπως και τους βρω κι αυτή η αναζήτηση με οδήγησε σε έναν άλλο οικισμό τσιγγάνων τον οποίο φωτογραφίζω από το 2012 έως το 2015». Ο Κοσμάς πλησίασε στον καταυλισμό τους κυριολεκτικά από τη άκρη του δρόμου. Πρώτα με τα παιδιά που έπαιζαν εκεί κι έπειτα με τους γονείς τους που του επέτρεψαν να μπει στα σπίτια τους.
Κοιτάζοντας τις φωτογραφίες που συγκεντρώνονται στο λεύκωμα «Αθίγγανες Πολιτείες» αντιλαμβανόμαστε τη σημασία που έχει η κατανόηση, η γνωριμία του με τα πρόσωπα και η εξοικείωσή του με τον περιβάλλοντα χώρο. Διακρίνουμε στο βλέμμα του, τη συμπάθεια και κυρίως το σεβασμό με τον οποίο στέκεται μπροστά στα πρόσωπα που φωτογραφίζει. Έχει όμως ενδιαφέρον να προσέξει κανείς τον τρόπο με τον οποίο ο Κοσμάς αντιμετωπίζει το θέμα του. Η προσέγγισή του έχει συνέπεια και συνέχεια και αυτό μας επιτρέπει να διακρίνουμε τον τρόπο με τον οποίο έχει δομηθεί αυτή εργασία. Φωτογραφίζοντας άλλοτε τους χώρους των εσωτερικών των κατοικιών των τσιγγάνων και άλλοτε τους ίδιους μέσα σε αυτούς φαίνεται να αντιμετωπίζει ταυτόχρονα δυο θέματα.
Η μετωπική, όμως, φωτογράφιση, που έχει επιλέξει και στις δυο περιπτώσεις, τοποθετώντας το βλέμμα μας μπροστά στη σκηνή, μάς παροτρύνει να συνδέσουμε πρόσωπα και χώρους με την παραδοσιακή φωτογραφία πορτρέτου, με τα πρόσωπα μπροστά στο διακοσμημένο φόντο που διέθεταν για τους πελάτες τους τα παραδοσιακά φωτογραφεία. Στις φωτογραφίες του Κοσμά, σε χώρους όπου ο διάκοσμος εναλλάσσεται συνεχώς, παιδιά, έφηβοι και ενήλικες υιοθετούν κατά κανόνα πόζες που ενισχύουν το τυπικό της φωτογράφισης σε στούντιο.
Μόνο που εδώ διακρίνει κανείς επίσης μια οικειότητα, μια έκφραση επιθυμίας να φωτογραφηθούν, να «δώσουν» την εικόνα τους στο φωτογράφο. Και στέκονται μπροστά στο φακό σοβαροί, επαναφέροντας στο τελετουργικό της φωτογράφισης πορτρέτων την αμηχανία και το δέος που η σύγχρονη τεχνολογία και η ευκολία των selfies έχουν εξοβελίσει. Αυτό ίσως να είναι επίσης αποτέλεσμα μιας ιδιαίτερης χημείας ανάμεσα στο φωτογράφο και τα πρόσωπα που φωτογραφίζει. Ο Κοσμάς καταφέρνει να μείνει ο ίδιος αόρατος ενορχηστρώνοντας διακριτικά πρόσωπα, εκφράσεις και χειρονομίες από το παρασκήνιο. Οι «Αθίγγανες Πολιτείες» στρέφουν τελικά το βλέμμα μας σε έναν τρόπο ζωής, έναν κόσμο μακριά από τις προκαταλήψεις που οδηγούν στην απομόνωση και την περιθωριοποίηση.
Κωστής Αντωνιάδης
Καθηγητής φωτογραφίας και
Πρώην Διευθυντής του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
Λίγα λόγια για το Φ.Κ.Θ. (www.fkth.gr)
Το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης είναι μια μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα εταιρία που δραστηριοποιείται τα τελευταία 20 χρόνια στην Ελλάδα και τον κόσμο. Στην Ελλάδα η εταιρία έγινε γνωστή όλα αυτά τα χρόνια κυρίως λόγω των μακροχρόνιων αγώνων της υπέρ της καλλιτεχνικής φωτογραφίας και φυσικά μέσα από τις εκατοντάδες εκθέσεις και άλλες παρεμβάσεις (δράσεις στο δρόμο, μαθήματα, ξεναγήσεις σχολείων, παρεμβάσεις με άρθρα στον τύπο κ.α.).Από τα μέσα της 10ετίας του 2000 η δράση του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης εξαπλώνεται και σε ολόκληρο τον κόσμο, μέσα από τη συμμετοχή του, ως ιδρυτικό μέλος, στο Photofestival Union και στη Διεθνή Ένωση Φωτογραφικών Κέντρων. Η συμμετοχή του ΦΚΘ στους δύο διεθνείς αυτούς θεσμούς-δίκτυα, είναι σημαντική, καθώς βάζει την Ελληνική φωτογραφία και τον Ελληνικό θεωρητικό λόγο για αυτήν στο ίδιο επίπεδο με όλες τις συνεργαζόμενες άλλες.
Επίσης (το ΦΚΘ) έγινε γνωστό στα Βαλκάνια, τα τελευταία δεκαπέντε χρόνια, λόγω της ανάπτυξης στοχευμένων σχέσεων και ανταλλαγών, και με φωτογράφους μεμονωμένα, αλλά και σχεδόν με όλα τα σημαντικά ιδρύματα και διοργανώσεις (μουσεία, πανεπιστήμια, γκαλερί, φωτογραφικά κέντρα, φωτογραφικά φεστιβάλ) που προβάλλουν τη φωτογραφία στα Βαλκάνια, μέσα από τη διοργάνωση δράσεων οι οποίες είναι γνωστές με την ονομασία “Aspects of Balkan Photography”.
Το ΦΚΘ στη νέα του μορφή υφίσταται για να εδραιώσει ένα διεθνές forum ανταλλαγών και αναζητήσεων μέσω της εικόνας και της φωτογραφικής φόρμας. Για να το πετύχει: Στηρίζεται στη γενική αρχή της φωτογραφικής καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, ταυτόχρονα, προς κοινό και φωτογράφους.
Ασχολείται με την παροχή κάθε δυνατής βοήθειας προς την Ελληνική Φωτογραφία. Υποστηρίζει με κάθε μέσον τη φωτογραφία σαν τέχνη, μέρος ενός ευρύτατου πεδίου διάδρασης μεταξύ των τεχνών και της κοινωνίας. Εργάζεται για την ανάπτυξη ενός δυναμικού διαλόγου περί τέχνης και φωτογραφίας, για το με τι αυτές ασχολούνται σήμερα και πως εκφράζονται, για πάσης φύσεως διασταυρώσεις απόψεων, τεχνικών, γραφών και περιεχομένων.
Διοργανώνει εκθέσεις (ατομικές και κυρίως θεματικές ομαδικές) Ελλήνων, παντού όπου το καλέσουν, (εάν είναι δυνατόν πολύτεχνες και διαδραστικές), με στόχο την προβολή των Ελλήνων δημιουργών και του έργου τους, στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Παράγει εκθέσεις μικτές (Ελλήνων και ξένων) με στόχο την ανταλλαγή εμπειριών, τη γνωριμία των Ελλήνων με το σύγχρονο του Ευρωπαϊκού σημερινού πνεύματος, τη δημιουργία δεσμών ακατάλυτων (ατομικών και συλλογικών), που σε βάθος χρόνου θα απελευθερώσουν την Ελληνική φωτογραφία και προς τους διεθνείς της ορίζοντες.
Η φωτογραφική Ομάδα Τριανδρίας (σαν παράπονο για τη μη συμμετοχή γυναικών – παρά το ενδιαφέρον – στην ίδρυσή της) συστήθηκε το 1984, που τον Αύγουστο του 1995, με ομόφωνη απόφαση των μελών της, αποδέχτηκε τις υποδείξεις του Υπουργείου Πολιτισμού, όπως αυτές περιγράφονται στο δοκίμιο «για την Εθνική Πολιτική για την Καλλιτεχνική Φωτογραφία», άλλαξε μορφή και με την 5296/ 6.12.95 απόφαση του Πρωτοδικείου Θεσσαλονίκης μετατράπηκε σε αστική εταιρία μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα, με έδρα στη Θεσσαλονίκη.
Το Φωτογραφικό Κέντρο, από τότε, αναλαμβάνει την υποστήριξη υψηλών προδιαγραφών παραγωγής φωτογραφημάτων, από Έλληνες δημιουργούς, και την με κάθε τρόπο προώθησή τους, στην Ελληνική και Ευρωπαϊκή κοινωνία. Ενώ το βλέμμα του Φ.Κ.Θ. παραμένει σταθερά στραμμένο προς τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία, ακριβώς επειδή γνωρίζει την αξία του πριν από το σήμερα, αφήνει πάντα ένα παραθυράκι για εκθέσεις “ιστορικού ενδιαφέροντος”, ένα παραθυράκι για διάλογο με την “επαγγελματική φωτογραφία” – που πρέπει να αναβαθμιστεί – και τη μαθητική ή τη φωτογραφία στα σχολεία. Η φωτογραφία, όσο και αν μιλάει για το σήμερα, θα είναι πάντα ένα κομμάτι του χθες, και αντίστροφα, όσο και αν η φωτογραφία είναι του χθες, θα έχει πάντα να πει κάτι για το σήμερα, αν είναι πραγματική τέχνη.
Το Φ.Κ.Θ. πιστεύει ότι μπορεί και οφείλει να έχει υψηλούς στόχους με αντίστοιχα αποτελέσματα. Κοινή πεποίθηση είναι πως εάν το καταφέρει, θα είναι με την “επί ίσοις όροις”, ανοικτή και τίμια συνεργασία με όλους. Γι’ αυτό και είναι πάντα ανοιχτό σε κάθε φωτογράφο, (έχει καταργήσει την έννοια του μέλους σαν κριτήριο για συμμετοχή σε οποιοδήποτε project του), κάθε λέσχη, ομάδα, φορέα, Πολιτιστικό Κέντρο, Μουσείο κ.τ.λ. Οι περισσότερες παραγωγές του, πλέον, απευθύνονται και προς φωτογράφους και προς το οποιοδήποτε πιθανό κοινό του έργου τους. Σε μία δύσκολη εποχή για τη δημιουργική φωτογραφία στην οικονομικά αιμάσουσα, ούτε καν μεταπρατική, Ελλάδα ο διάλογος για τη σύγχρονη τέχνη δε μπορεί να αφήνει κανέναν απ έξω. Με στόχο τη δημιουργία δημιουργών και κοινού στη Θεσσαλονίκη, το Φ.Κ.Θ. προσπαθεί συνεχώς για την αποπεριθωριοποίηση της καλλιτεχνικής φωτογραφίας, φροντίζοντας να κρατά στα υψηλότερα δυνατά επίπεδα την πίστη υπέρ του καινούριου. Αν έγιναν μέχρι σήμερα πολλά, είναι να γίνουν (στο άμεσο και προσεχές μέλλον) ακόμη περισσότερα.

Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης
Καραϊσκάκη 9, Συκιές, 56626 , Θεσσαλονίκη
http://www.fkth.gr

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ


Το καλλίτερο διάλειμμα από τις ταινίες του Φεστιβάλ Κινηματογράφου στη Θεσσαλονίκηείναι ένας καφές (εντός των διαδρομών του Φεστιβάλ) με έκθεση φωτογραφίας.

 

Το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης
σας προσκαλεί την Παρασκευή 9 Νοεμβρίου στις 19.00
στο Toms Flagship Thessaloniki, Τσιμισκή 22
για την έκθεση φωτογραφίας του Γιώργου Μαντά

Με τίτλο: «Eureka»

Toms Flagship, Thessaloniki, Τσιμισκή 22
Είσοδος ελεύθερη

 

Περισσότερα στο http://www.fkth.gr/el/mantas-giorgos-eureka

«φωτογραφί ΖΟΥΜΕ» Εκθεση στο Πολεμικό Μουσείο


sunedrio m

 

Έκθεση Φωτογραφίας

Στα πλαίσια του 6ου Συμπόσιου Νοσηλευτικής Ογκολογίας 9 – 11 Νοεμβρίου 2018 στο Πολεμικό Μουσείο Αθηνών, η φωτογραφική ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 παρουσιάζει έκθεση φωτογραφίας με τίτλο:

Φωτογραφί ΖΟΥΜΕ…

Φωτογραφί ΖΟΥΜΕ… για τη ζωή, την ελπίδα, τον άνθρωπο.

Άνθρωποι που αντιμετώπισαν ή αντιμετωπίζουν τον καρκίνο, φωτογραφήθηκαν, για να δώσουν μέσα από τον προσωπικό τους αγώνα ένα μήνυμα αισιοδοξίας και μια απόδειξη για τη δύναμη της ψυχής.

Συμμετέχουν οι φωτογράφοι:

Ανδρέας Σπίνος, Ξακουστή Χελάκη, Τζίνα Νικάκη, Μάγδα Τσιτσεκίδου, Ζαχαρούλα Καλομινίδου, Δημήτρης Καλύβεζας, Γιώργος Λόης, Αγγελική Πρέντζα, Μπάμπης Ντιρίντης

Συντονισμός και επιμέλεια έκθεσης: Ξακουστή Χελάκη, Δημήτρης Ρουστάνης

Αφίσα: Νατάσσα Λαντζάκη

Πολεμικό Μουσείο Αθηνών, Ριζάρη 2, Αθήνα

Παρασκευή 9/11   14:00 ως 20:00

Σάββατο 10/11   9:30 ως 19:30

Κυριακή 11/11   9:30 ως 12:30

Είσοδος ελεύθερη

 

 

Αρέσει σε %d bloggers: